La chapelle se dresse, isolée, sur un tertre rocailleux situé à la sortie est du village d'Eygalières dans les Alpilles.

La chapelle Saint-Sixte date du xii^e siècle.

Elle fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le 15 juillet 1971.

Toute simple, la chapelle construite en moellons est précédée d'un porche imposant ajouté lors de la restauration du xvii^e siècle. Elle est soutenue par de massifs contreforts et est surmontée d'un clocher-mur à une seule baie campanaire.

Avec les cyprès qui l'encadrent, elle compose une des images les plus connues de la Provence en général et de l'art roman provençal en particulier.

(source Wikipedia)

Et on continue en Provence, la prochaine fois !

BON LUNDI !

A Vallon Pont d'Arc, après la visite de la reconstitution de la Grotte Chauvet,

nous sommes allés dans la Galerie de l'Aurignacien où se situe une superbe exposition permanente. L'Aurignacien est une partie du Néolithique qui se situe près de 40 000 ans avant notre ère.

Sur des écrans, des renseignements sur la combe d'Arc là où se trouve l'entrée originelle de la grotte Chauvet.

Beaucoup de panneaux interactifs pour nous renseigner et un beau panel d'animaux reconstitués grandeur nature aiguisent la curiosité.

Bien d'autres informations sur la vie à cette époque sont à voir.

Cette galerie vaut vraiment le détour.

BON VENDREDI à tous !

Passons maintenant à l’intérieur de la basilique de Vézelay.

(voir l’intérieur ICI)

Particularité de cette basilique : l’entrée se fait par un grand narthex.

Le narthex est une des grandes constructions de la période romane. C'est une pièce qui s'était imposée pour permettre la formation des processions dans la nef.

Au fond du narthex, trois portails s'ouvrent sur la nef de la basilique ; ils sont chacun surmontés d'un tympan sculpté. Deux petits portails encadrent le grand portail. Celui de droite est consacré à l'Enfance du Christ, celui de gauche, à des scènes après la Résurrection.

Le portail central traite de deux thèmes : le Christ monté au Ciel, trônant en gloire à la droite du Père, accomplit la promesse qu'il a faite aux apôtres le jour de l'Ascension, il les remplit du don du Saint-Esprit à la Pentecôte. Jean Adhémar y voyait une illustration du De Miraculis de l'abbé de Cluny, Pierre le Vénérable.

Le tympan du portail central, ou grand tympan du narthex, est un des plus grands chefs-d'œuvre de l'art sculptural roman en France. L'ensemble du tympan, linteau et voussures compris, se compose de cinquante-huit blocs de tailles très variables. Il mesure un peu plus de neuf mètres de large sur cinq mètres vingt-cinq de haut.

Il représente la création historique de l'Église, avec le Christ bénissant les apôtres et leur assignant la mission de convertir les nations. Cette thématique est tout à fait unique dans l'art roman. Toute la scène est organisée autour du Christ en gloire. Ce dernier domine les autres personnages par sa taille. Celle-ci est en effet proportionnelle à l'importance des personnages représentés.

Pénétrons maintenant dans la grande nef romane.

Plus longue (62 m) que celle des grandes cathédrales françaises comme Notre-Dame de Paris (60 m) ou Notre-Dame d'Amiens (54 m), la large nef est impressionnante. Plus claire que le narthex, elle apparaît comme un long chemin vers le chœur.

La nef frappe par sa grande clarté, si on la compare avec d'autres sanctuaires romans. Cela est dû à plusieurs facteurs : la position de l'édifice au sommet d'une colline abondamment baignée par les rayons du soleil, la présence de fenêtres hautes donnant directement dans le vaisseau et aussi larges que le permettait la technique romane, l'absence de vitraux également, et les collatéraux, eux aussi dotés de baies de bonne dimension.

Les colonnes engagées dans les piles de la nef (et du narthex), sont surmontées de superbes chapiteaux sculptés datant du XII^e siècle. Ces remarquables sculptures datent des années 1125-1140, c'est-à-dire de l'époque du roi Louis VI le Gros et de son fils Louis VII le Jeune. Ils montrent l'extraordinaire maîtrise de la pierre dont firent preuve les sculpteurs bourguignons du Moyen Âge.

Construit à la fin du XII^e siècle, le chœur est de style gothique de transition, ou gothique primitif. Son élévation est à trois niveaux : grandes arcades, triforium aveugle et fenêtres hautes. Légèrement plus étroit que la nef, il est baigné d'un flot de lumière et donne une grande impression de verticalité, ce qui contraste avec la moindre clarté et les lignes essentiellement horizontales de la nef. Les voûtes ne reposent plus que sur les faisceaux des piles. Les épais murs porteurs, tels ceux de la nef romane, devenus inutiles, ont été remplacés par de grandes baies vitrées.

Depuis 1993, les Fraternités monastiques de Jérusalem ont en charge l'animation spirituelle de la basilique en y célébrant trois fois par jour la liturgie, en renouant avec les liturgies de Noël, du dimanche des Rameaux, des vigiles pascales et de la grande fête de Pâques. Moines et moniales assurent aussi les visites de la basilique tout au long de l'année et vivent de leur travail à mi-temps (pour préserver leur vie contemplative) en assurant le secrétariat des visites, le secrétariat de l'accueil spirituel. Ils accueillent tous ceux qui le désirent dans deux hôtelleries (Maisons Béthanie et Saint-Bernard). Ils tiennent un magasin monastique, « La Pierre d'angle ». La basilique de Vézelay est également une paroisse dont le recteur est Monseigneur François Tricard en 2014.

De plan trapézoïdal, la crypte est couverte de voûtes d’arêtes supportées par deux files de colonnes qui déterminent trois vaisseaux de sept travées. Une première partie, romane, à l’Occident, est communément attribuée à la campagne d’Artaud. Elle compte trois travées délimitées par six colonnes. Une seconde partie fut réalisée durant l’abbatiat de Gautier à une époque contemporaine de l’érection du transept actuel, entre 1207 et 1216, et s’étend dans le prolongement de la première, à l’orient. Elle mesure 19 mètres de long sur 9 mètres 20 de large

J'espère que vous avez apprécié cette visite !

La prochaine fois: nombreux regards sur la vallée en contre-bas de l'esplanade

de cette basilique de Vézelay.

Des vues de toute beauté sur la campagne de Bourgogne.

Au pied du château-fort en construction de Guédelon, en Bourgogne,

plusieurs ateliers sont en fonctionnement: une manière d'expliquer la façon de travailler au Moyen-Âge.

Ci-dessous, une charretière pour le transport de matériaux sur le chantier.

Bien dressés, les chevaux sont capables d'exécuter des manoeuvres et des déplacements d'une grande précision.

Dans la maison des couleurs, on teint les tissus à partir de végétaux:

réséda, fougère, genêt, garance, ...

Les charpentiers travaillent les chênes équarris par les bûcherons.

Charpentes, pont dormant, engins de levage, cintres des voûtes, ...

Dans leur atelier, ils taillent et assemblent les différentes pièces de bois.

Une fois que tout est vérifié, l'ouvrage est démonté puis transporté dans le château pour être mis en place définitivement.

Les maçons utilisent du mortier pour coller les pierres entre elles.

Le mortier est obtenu en mélangeant de la chaux aérienne, du sable et de l'eau.

Pour des raisons de sécurité, la chaux n'est pas fabriquée sur place mais par un chaufournier de manière artisanale.

Dans les bacs à gâcher, on fabrique des mortiers de parement ou des mortiers de remplissage. Chaque mortier a des doses bien précises à respecter.

Les tailleurs de pierre taillent le grès extrait de la carrière.

Toutefois, ils peuvent aussi travailler la pierre calcaire (pierre blanche).

La carrière est située à 30 km de là.

C'est tout un travail de précision utilisant des outils bien précis appelés:

broche, chasse, ciseau, taillant, massette.

Voilà pour la visite de Guédelon !

La prochaine fois, ce sera tout autre chose:

la magnifique basilique de Vézelay.

Nous sommes toujours aux Hospices de Beaune.

Après avoir visité la cuisine et l’apothicairerie ICI,

Nous voici face au Polyptique « tableau d’autel » commandé en 1445 par Nicolas Rolin à Roger van der Weyden pour l’Hôtel-Dieu qu’il avait fait construire à Beaune.

Cette œuvre permettait à un pauvre malade en agonie de voir, quand un prêtre ouvrait les volets du grand retable, dans sa dernière vision consciente, l’Archange qui lui ouvrait le paradis.

Je vous propose, ci-dessous, un descriptif succinct de la lecture de ce tableau.

Au centre, c’est la pesée des âmes, l’instant où tous les hommes sont séparés entre bons et méchants. Sur fond d’arc-en-ciel, Jésus-Christ ressuscité préside le grand tribunal du Jugement dernier. A ses pieds, Michel l’Archange met des individus dans la balance pour dissocier les âmes damnées de celles qui sont sauvées.

En haut de chaque côté du Christ, des anges portent les instruments de la Passion : la croix, la couronne d’épines, le roseau, l’éponge à l’extrémité d’un bâton, la lance et la colonne.

La Vierge a un visage tendre et bienveillant orienté et concentré sur son fils.

Jean-Baptiste, au pied de l’arc-en-ciel, a derrière lui saint André en rouge, protecteur de la Bourgogne, qui regarde avec tristesse le spectacle des damnés.

Pierre est tout de rouge vêtu. A ses côtés, Jean, très jeune et en blanc.Derrière eux sont assis un pape, un évêque et un roi.

Paul tout de vert vêtu : couleur de la naissance, du printemps, de la germination.

Sur la gauche du Polyptique, la joie de ceux qui ont été élus pour gagner le Ciel. Ils vont gravir les marches de la Jérusalem céleste.

Sur la droite du Polyptique, c’est l’horreur dans les abîmes de l’Enfer. Les malheureux pêcheurs ont les yeux exorbités par l’angoisse et la souffrance. Agglutinés, leur chute est inévitable dans l’abîme bordé de rochers sombres.

Quand le polyptique est fermé, on voit des panneaux à l’éffigie des donateurs.

En haut à gauche, Gabriel l’annonciateur.

A droite, en haut, Marie pleine de grâce, tient l’Evangile. A ses côtés, une colombe symbolise l’Esprit saint qui survient, selon Luc, pour permettre à la jeune fille vierge d’enfanter Jésus, fils de Dieu. Cette fertilité miraculeuse avait aussi pour vocation d’apporter une espérance aux malades de l’hôpital de Beaune.

En bas, à gauche, le portrait du grand fondateur, Nicolas Rolin, natif d’Autun, grand mécène, constructeur de châteaux et de résidences urbaines. Dans son dos, un ange porte ses armoiries : les trois clefs d’or, deux en chef et une en pointe.

Tout-à-fait à droite, Guigone de Salins, une femme issue de la noblesse comtoise. Elle fut très pieuse et très engagée auprès des malades. Une fois veuve, elle dirige l’Hôtel-Dieu jusqu’à sa mort. Sur le blason, la tour crénelée des Salins fait référence à ses ancêtres.

Au centre, en bas à gauche, saint Sébastien criblé de flèches, est l’un des martyrs les plus en vogue au XVè siècle car il protège des épidémies de peste.

Au centre, en bas à droite, saint Antoine, ermite, avec, à ses pieds, son fidèle compagnon, un porc dont on aperçoit la tête. Antoine est le saint patron de l’Hôtel-Dieu.

Voici la tapisserie à mille fleurs, saint Eloi (début du XVIè siècle).

« Il s’agit d’un assemblage d’éléments provenant de diverses pièces appartenant sans doute à la même tenture. La scène centrale illustre partiellement un miracle de saint Eloi, maréchal-ferrant, mais le saint en est absent : seuls y figurent le cavalier et sa monture. Le décor de fleurs, très dense, qui anime le fond de la tapisserie, est peuplé d’oiseaux et de lapins ».

Ci-dessous, la tapisserie de l’agneau mystique, (3è quart du XVè siècle).

« L’Hôtel-Dieu conserve deux tapisseries semblables, à fond bleu, l’une servant de parement d’autel, l’autre plus grande destinée à garnir la chaire à prêcher. L’Agneau dont le sang s’écoule dans un calice, symbolise le sacrifice du Christ. A l’arrière, se dressent la croix et les autres instruments de la Passion, entre le soleil et la lune ».

Ecrits de Claudine Hugonnet-Berger, Conservatrice en chef du patrimoine honoraire, tirés de l’ouvrage « Hôtel-Dieu, Hospices de Beaune » aux éditions Beaux Arts 2012.

La prochaine fois,

Le chantier de construction du château de Guédelon.